viernes, 30 de mayo de 2008

Llegó al país el café de Starfucks


¡Alegría! Desde hoy se puede ir al recién inaugurado Starbucks en Alto Palermo y degustar el más horrendo café estilo yanqui. Esta multinacional monopólica llegó al país y su primera sucursal se va a llenar de tilingos que se sienten cool por tomar café como en Estados Unidos. Y con precios más altos que allá.
La empresa es famosa por dos cosas: Servir jugo de paraguas en vasos de telgopor y explotar a cultivadores de café en Guatemala y Etiopía.
Encima hay que soportar que estos tipos tengan un Gerente General para Argentina. Hermano, vendés vasitos de café en un local de mierda, ¿de qué gerente general me hablás? Este muñeco, llamdo Diego Paolini, dice en Clarín de hoy que "no será sólo para clientes de alto poder adquisitivo: todos pueden venir a Starbucks. Ppor (sic) eso nuestro café expreso cuesta 5,5 pesos". Acá en pleno microcentro me tomo un cortado en jarrito a 2,5 y en jarrito, valga la redundancia.
Si algún sentido tiene esta cadena en el mundo es que te sirve un café de mierda pero -gracias a los precios irrisorios que les pagan a los productores del tercer mundo- barato. Acá ni eso. Los chetos de zona norte lo van a tomar y se van a sentir parte de vaya uno a saber qué. Con Macdonalds pasó lo mismo. Comida para pobres en Estados Unidos y furor en Belgrano cuando se instaló hace unos 20 años.
Y hablando de Macdonalds. Los muchachos de Arcos Dorados dejaron de perder guita en Argentina recién el año pasado, según otra una nota de Clarín, después de más de dos décadas en el país. Wallmart estuvo 10 años a pérdida también. Ellos entran al mercado argentino a cualquier costo y después los que tenemos "ideología" somos nosotros.
Le auguro a Starfucks pérdidas millonarias durante años y jóvenes rubios con zapatillas Nike haciendo cola en la puerta para tomarse un cafecito con onda de 10 pesos.

jueves, 29 de mayo de 2008

Fotos congeladas

Ya hablé de esto hace un tiempo, pero como dice Mirta "mierda, carajo" Legrand, el público se renueva.
Se vino el frío, y hoy los editores de Información General se pusieron bufanda, guantes, y esas notas que salen siempre diciendo "¡uf, qué frío!". Mandaron a los fotógrafos a conseguir la "imagen del frío", que siempre es la misma: gente abrigada con gorritos y camperas en una calle porteña, preferentemente Florida.
A nadie se lo ocurre que la nota sobre el frío puede ser algo más que una pavada de color para comentar en el ascensor. Nunca se hace la foto en una villa de capital, o en un barrio humilde del conurbano. El frío puede ser el disparador para hablar de un montó de cosas. Pero no. La foto es siempre la misma. Nunca la foto de alguien que sufre el frío de manera decisiva para su vida.
Por eso me cago de risa cuando me hablan del periodismo independiente, del periodismo que tiene que ser imparcial y decir la verdad.



Foto de Infobae.com


Foto de Clarin.com


Foto de La Nación

miércoles, 28 de mayo de 2008

50.000 visitas


Las búsquedas más locas, estúpidas y sin sentido que arrojaron a navegantes de toda clase a estas costas.


como saber el rankin fotolog
El rankin fierita, si vo sabé... desilo!

compra de rollos kodak en nueva york
Comprate una digital

consoladores extra grandes
Un picarón, o una picarona

en qué gastar 10.000 euros
Rico y pelotudo

fotografia trabajadores empires stay
Nunca Ana Trai

fotos de las torres jemelas
Nunca la escuela

hay fotolog de famosos futbolistas?
Sí, un montón. Google los busca y después te manda un mensajito para avisarte

mader facker
Roberto Kennedy cantando los clásicos del rock en un inglés de mierda

nombres para fotolog con cocaina
cocablog? fotoduro? linealog?

quiero ver todas las fotos de carla conte
todas eh! que no te falte ni una porque te reviento.

martes, 27 de mayo de 2008

El fotógrafo de la semana: Annie Leibovitz

Nació en 1949 y empezó a trabajar en los 70 en la revista Rolling Stone, donde hizo carrera y dejó tapas inolvidables, como la de John y Yoko. Su impronta marcó mucho lo que siguió siendo la revista después de ella. El retrato es el campo fértil del trabajo de Annie Leibovitz. Siempre logra captar lo esencial de cada personaje y plasmarlo en las fotos. Muchas veces jugando con el contexto, con el escenario, y otras veces sin nada más que el retratado. Ella es mucho menos conocida que sus fotos. Entre las inolvidables, además de la de Lennon, está el desnudo de Demi Moore embarazada, que fue tapa de Vanity Fair.
El año pasado tuvo un entredicho con la reina de Inglaterra, cuando le pidió que se sacara la corona para unas fotos y la monarca casi la saca a patadas de Buckingham.
Además de las fotos para revistas, Annie trabaja en campañas publicitarias, como la de Disney o Louis Vuitton. La Asociación Estadounidense de Editores de Revistas hizo un ranking de mejores tapas en 2005, y el primero y segundo premio fueron para ella.


Tapa de Rolling Stone con John Lennon y Yoko Ono


La reina Isabel, con coronita


Tapa de Vnity Fair que levantó polémica


Tapa de y con Rolling Stone.


Retrato de Angelina Jolie


El artista Christo envolvió al Central Park para una obra. En la foto el envuelto es él


Mijaíl Gorbachov con bolso Vuitton y el muro de Berlín de fondo


Iggy Pop de frente


Y de espalda

lunes, 26 de mayo de 2008

Carrera de fotoperiodismo

El otro día Clarín publicó esta foto en una nota que hablaba sobre la carrera de F1 en Mónaco. No es que la foto sea una genialidad, pero me parece muy bien resuelta. Hace una síntesis entre la carrera, la ciudad, y hasta si se quiere el negocio que rodea a la F1. Además, dentro del fotoperiodismo, las imágenes de deportes son las que están más signadas por reglas que parecen irrompibles. Esta de más decir que esta no es la manera habitual de ver una carrera en fotos. Y justamente por eso esta resalta.

miércoles, 21 de mayo de 2008

La canción de los parecidos

Este muchacho que está acá abajo no es Johnny Deep. Es Danny López, y su historia es una de las que presenta el libro Fame Us, de Brian Howell. Este trabajo retrata en textos y fotografías a personas que se parecen a famosos. Si bien las similitudes es algunos casos es notable, y la idea me parece divertida, las fotos -al menos las que vi- no me parecieron muy buenas. Ese flashazo duro y la sombra que generan atrás me desagradan. Pero bueno, habrá que ver el libro para ver si en su conjunto eso tiene alguna justificación estética.







Saqueado de Usa Today

viernes, 16 de mayo de 2008

Julio el peluquero

Conocí a Julio Pan hace una cantidad de años indeterminada. Pueden ser 15, o un poco más. En ese momento era uno más del staff de una peluquería de Drago y Julián Alvarez. En aquella época yo tenía por costumbre ir a cortarme el pelo ahí, junto con mi tío. Entre tijeras y navajas, fuimos haciéndonos amigos de Julio.
Con mucha sorpresa, un día en la peluquería nos encontramos con su ausencia. Por lo bajo, la chica que se encargaba de los lavados de cabeza nos dijo que Julio había abierto su propia peluquería, y que quedaba a la vuelta. Por supuesto que lo seguimos.
Para un hombre es fundamental la fidelidad a un peluquero. Un hombre nunca sabe qué peinado pedir, o cuál corte le gusta. Ni siquiera sabe explicar cómo le cortaron la última vez. Por eso un peluquero de hombres no necesita cortar bien el pelo. Con que pueda dar charla es suficiente.
Julio nunca se acordaba cómo me había cortado la última vez. Pero disimulaba. Me preguntaba "¿Cómo siempre?" y yo asentía. Ahí empezaba a dar tijeretazos, y cada tanto me preguntaba si más corto, si por arriba de las orejas, si lo rebajamos atrás y cosas así. Con eso le alcanzaba para hacer un corte mediocre. Y ningún hombre -que no sea afeminado- necesita más que un corte mediocre.
En lo de Julio siempre había revistas El Gráfico. Generalmente viejas, pero para mi cuanto más antiguas mejor. Uno revivía hazañas históricas pasadas en las revistas, mientras charlaba con Julio y los parroquianos sobre el fútbol del fin de semana. Si ibas a la tarde -y otra no te quedaba, porque a la mañana no abría- seguro que veías un partido internacional de cualquier liga o campeonato.
Julio era hincha de River, lo que facilitaba las cosas para hablar de fútbol. Pero además era de Chacarita. Aunque muchos lo suponían hincha de Atlanta, Julio tenía su corazoncito en Chaca. En aquella época jugaban en la misma división, y después de los clásicos largaba una fina ironía que delataba su verdadera pasión. Y eso que lo de Julio nunca fue la ironía fina.
La supuesta pertenencia a Atlanta era una estrategia de marketing, o de supervivencia si se quiere. La peluquería estaba en el corazón de Villa Crespo. Quizás por esa ubicación, quizás por el tema recurrente del fútbol, o más probablemente por las dos cosas, Julio empezó a atender a los jugadores de Atlanta. Y un día fue Samuel, y otro Riquelme, y más tarde decenas de otros jugadores. Y ahí se autodenominó el "coiffeur de los futbolistas". Y creyó en eso con tanto fervor que terminó siéndolo. A su paso, todos dejaron camisetas, medias, guantes. Un recuerdo, una frase, tapizando de colores y banderas el pequeño y rotoso local.
Julio se ganó una merecida aunque modesta fama. Le hicieron notas en Olé y algunos medios barriales o "alternartivos". A los futbolistas se sumaron famosos, o mejor dicho gente del medio, como Martín Liberman o Sebastián Wainraich. El conductor de TVR incluso habló de él en una nota que le hicieron en la revista Hombre:
-Ahora tenés dos líneas marcadas en la nuca…
- Esa es la firma que nos hace Julio Pan, mi peluquero, a los pelados. Su peluquería podría aparecer en la película "Cigarros", de Paul Auster. Es un club social donde uno va y charla de fútbol, de boludeces; con camisetas colgadas y fotos autografiadas de los jugadores de fútbol que van a cortarse ahí: Riquelme, Zanetti, Samuel… y el equipo de Atlanta.
El clima está bastante bien descrito por Wainraich. Julio estaba siempre acompañado por dos o tres amigotes de barrio que pasaban a perder el tiempo por la peluquería. Con tanta charla, Julio se demoraba más de tres cuartos de hora con cada cliente. Si llegabas y tenías varios adelante, tenías que mentalizarte para una espera importante. Pero a nadie le preocupaba. Muchos clientes venían, se sentaban y charlaban. Dos horas después le decían "mañana vengo a cortarme". Julio te daba café, era casi un bar ese lugar. Para navidad o año nuevo organizaba una choriceada barrial e invitaba a todos.
Hace unos tres años que no voy más a lo de Julio, por diversos motivos que no vienen al caso. Hoy a la mañana, medio dormido todavía, veo una nota en "Arriba argentinos" a pantalla dividida. En la mitad izquierda mostraban un operativo policial en el que secuestraron 250 kilos de cocaína en barriles de dulce de membrillo que tenían a España como destino final. En la otra mitad Canal 13 mostraba la foto en blanco y negro de Julio, y el periodista decía que era el líder de la banda.
Incrédulo, corrí a Internet. Ahí hablan de "Julio Fan" y de una "cadena" de peluquerías. En la tele incluso ensayaban teorías sobre cómo Julio usaba la peluquería como fachada. Puras pavadas. Julio no es narco.
Este post -contradiciendo el espíritu del blog- va sin foto. Tengo una de Julio, pero no soy botón. Hace mucho que no lo veo. Pero cuando esto se aclare voy a volver a la peluquería. "Cortame como siempre Julito".

miércoles, 14 de mayo de 2008

Google sabe demasiado (II)

En el post sobre el uso de la fotos por parte de Clarín, en el contexto de la puja entre ese multimedios y el gobierno, Google aportó su mirada a través de AdSense.




Y en el post sobre la foto de Korda del Che Google puso esto:

martes, 13 de mayo de 2008

Opinar con fotos

Ya se habló bastante sobre cómo Clarín pasó de un apoyo y enamoramiento con el gobierno a una "oposición rabiosa", como le gusta decir a Lavagna.
Este cambio de actitud del gran diario argentino está en los enfoques de sus notas, en sus editoriales, y también en sus fotos. Sino miren.



Esta foto de tapa de Clarín del 24 de octubre de 2005 refleja el momento de sintonía entre el multimedio y el gobierno. La foto es impecable, es bella, el fotógrafo encontró el ángulo justo para crear el aura con el sol de la bandera Argentina y del Frente para la Victoria. Es indiscutible que es una gran foto. Por supuesto, la decisión de publicarla en tapa de esa manera va más allá de lo periodístico.


Algo parecido se podría decir de esta foto.

La imagen es de una enorme ternura. Tiene el contrapunto evidente de los dos tractores, y hasta se podría decir una épica importante representada por el nene que levanta la bandera. ¿Quién podría estar en contra de este chiquito?
Y otra vez lo mismo. La foto es muy buena, pero la decisión de publicarla pasa por otro lado.

lunes, 12 de mayo de 2008

viernes, 9 de mayo de 2008

Humos del vecino

En Buenos Aires seguimos soportando toda la ira de Dios: inundaciones, granizo, nieve, tromba marina, humo y ahora ceniza volcánica. Entre todos estos signos del Apocalipsis, Alejandro Dinamarca captó con su cámara lo que se vio (o no se vio) en La Plata durante los días que la ciudad estuvo bajo una densa nube de humo.
El trabajo logra un clima muy particular, casi onírico. Si bien son fotos color, las particularidades meteorológicas hacen que tengan un extraño tinte. No parecen ni color ni blanco y negro.
Es interesante señalar que Dinamarca no es fotógrafo profesional, es músico. En el diario El Día publicaron una nota sobre esto y acá pueden ver todas las fotos.





jueves, 8 de mayo de 2008

Cuba - La revolución y la Habana contemporánea

Se inaugura hoy en el Palais de Glace una muestra de Alberto Korda, Osvaldo Salas, Roberto Salas y Liborio Noval, históricos fotógrafos de la revolución. La exposición promete un contrapunto entre las imágenes de la década del 60´ de esos fotógrafos y las más actuales tomadas por Andrew Dunbar y Martín Cohen, quienes además son los promotores de esta exposición.
Bonus tracks:
1) Liborio Noval habla de Cuba, la revolución y la fotografía en esta entrevista de Wall que publica Paredario.
2) Alberto Korda es el autor de la foto más famosa del Che. En realidad, es la foto más famosa de la historia, la más reproducida.


Acá el negativo completo. Luego del recorte (y de enderezarla un poco) el Che aparece sólo, con el cielo de fondo. La foto fue tomada en 1960, durante el funeral de los caídos en el ataque al barco Le Coubre por parte de la CIA. La foto muestra a un che dolido y enojado a la vez. Giangiacomo Feltrinelli en 1967 la publica en un gran póster. Luego en 1968 el artista irlandés Jim Fitzpatrick hace la conocida reproducción tipo stencil, usando sólo blanco y negro o rojo y blanco.



Más tarde, Gerard Malanga hizo esta imitación de la obra de Andy Warhol y trató de pasarla por original. Warhol vio el filón y no dudó en firmarla como propia, constituyendo un extraño plagio de si mismo.
De ahí en más vinieron remeras, afiches, mochilas, tazas, tatuajes y más. Korda podría haber recaudado millones por los derechos de su foto. Pero no. Creyendo que la difusión de esta imagen ayudaría a la revolución, Korda decidió no cobrar por la reproducción de su foto.







Claro que viendo algunos ejemplos de cómo se usó la imagen, quizás hubiera sido más práctico cobrar hasta el último centavo y donar lo recaudado a alguna institución cubana.
Sobre este punto también le preguntó Wall a Noval.
- ¿Y a vos qué te genera verlo en las remeras, en los tatuajes y en los productos comerciales? ¿No es un poco una banalización de su imagen?
- Eso lo hemos conversado varias veces, qué nos hubiera gustado. Hemos llegado a la conclusión de que quien se compra una remera con el Che, se la compra por algo...
Lamento no poder compartir ese cándido optimismo.

miércoles, 7 de mayo de 2008

Aberdeen road


¿Afamados rockeros ingleses cruzando la calle?


¿Dirigentes de la puta oligarquía ganadera después de una reunión?

martes, 6 de mayo de 2008

Un click por Gascoigne

En Infobae informan que el gran Paul Gazza Gascoigne fue encontrado borracho y pidiendo limosna en una calle de Londres.
Gascoigne fue un futbolista inglés que brilló en los 80`y 90`en diversos campeonatos europeos. Era un gordito con afición a la buena bebida, malhumorado y canchero. Hizo goles de sombrerito, tiraba caños y gambetas; y siempre que podía se burlaba del rival o incluso del árbitro. Mostraba tener sangre en los partidos, algo más elogiable en un inglés. Fue ídolo nacional en su país. Incluso fue el protagonista de un jueguito de la Commodore 64.


Gazza como queremos recordarlo, tocándole el culo a un rival.

Gascoigne está en un mal momento, y desde Fotolog Adolescente quiero ayudarlo. A partir de ahora y hasta el mes que viene el 50% de lo recaudado por clicks en publicidad va a ser donado al ex futbolista. No sé donde vive Paul, y me parece entrometido preguntarle. Por eso voy a salir a tomar whisky en todos los bares que pueda, y cuando me lo cruce le doy la guita. Sean solidarios, no se olviden del gran Gazza.

lunes, 5 de mayo de 2008

De photoshop y banderas



A través de Periodismo.com llegué a una nota del diario español El Mundo en donde se presenta a esta foto de Yevgueni Chaldej como la primera imagen retocada con fines político-periodísticos. Según parece, el fotógrafo cambió la bandera original por una más vistosa, y disimuló la muñeca del soldado que mostraba dos relojes. Quedaba muy feo hacer aparecer a un valiente soldado como chorro.
No sé cuál es la primera imagen "photoshopeada", pero seguro que no es esta. Lo que sí es cierto es que los rusos hicieron escuela. En este post ya hablé de una foto retocada de 1920.



Pero volvamos a la imagen de Chaldej, que muestra a un soldado soviético en el final de la Segunda Guerra izando una bandera en el ingreso triunfal en Berlín. Estados Unidos también tiene su foto con la banderita. Es una de las fotos más conocidas de la Segunda Guerra, en donde se ve a un grupo de soldados levantando un mástil luego de la batalla de Iwo Jima. La foto es de Joe Rosenthal, y con ella ganó el Pulitzer. La historia de esta imagen está retratada en Flags of our fathers, la película de Clint Eastwood. Rosenthal lo negó hasta su muerte, pero muchos suponen que la foto está posada. En cualquier caso, no es la primera imagen del hecho -otro fotógrafo tiene ese mérito-, ni siquiera es la primera bandera que flameó en la isla japonesa. Es más, tampoco estaban las cosas como para plantar banderas en ese momento. La isla Iwo Jima fue conquistada varios días después de esa toma. De hecho, tres de los soldados que ahí aparecen murieron posteriormente en combate.
La foto se reprodujo incansablemente en Estados Unidos: bonos para la guerra, estampillas, monumentos, conmemoraciones e incluso helados, como puede verse en la película de Eastwood.
No hizo falta esperar al Photoshop para retocar una imagen, como queda claro en la foto de los rusos. Y tampoco hace falta toquetear el negativo para manipular una imagen, como queda claro en la foto de los norteamericanos.

Felicidad


Hoy empieza otra temporada de Peter Capusotto y sus videos en canal 7. Podría escribir algo gracioso sobre el asunto, pero se van a reír más con esto.

viernes, 2 de mayo de 2008

Fotos inéditas de las Torres Gemelas


Esta foto y todas estas fueron tomadas por la Policía de Nueva York y no se sabe cómo llegaron a los blogs. Ahora algunos medios se hicieron eco del asunto y las publicaron.

New York, New York
Does it burns like
all the stars light...

El gato de la semana

Esta vez no hay foto, es un video de un gato que vale la pena.
Visto en Fabio

jueves, 1 de mayo de 2008

Charlas de quinchos

Otro encuentro de SOBÁ. Esta vez cambiamos el clásico asado por unas lentejas preparadas con gran habilidad por Papipo. Suerte que se arregló lo del campo, sino hubiera sido un gran error no comer carne por última vez.
Al encuentro fueron también los rockeros Herbie y Ringo. No faltaron Wall ni Samurai. Hubo un nuevo miembro: Peralta, que llegó tarde y no dio explicaciones. Sereneider faltó para encontrarse con una chica con la que ni siquiera iba a tener sexo. Inexplicable.
Acá podría poner un montón de cosas que se comentaron, pero no puedo. El 99% de las charlas de ayer no es publicable, incluso para blogs anónimos como este.
Dejo un dialoguito.
Blogger1: AR está para echarle un polvo.
Blogger2: ¿Uno? !¡tres!!
Blogger1: Bueno, los que se pueda. En mi caso uno.